6月21日，2024年度国家艺术基金资助项目“中国动画的学脉与精神研究展”的重要分支活动——“AI背景下的未来中国动画教育高质量发展”研讨会在吉林动画学院文化艺术中心召开。中国美术家协会动漫艺术委员会副主任、中国美术学院教授、博士生导师、动画与游戏学院副院长宣学君教授在会上做了题为《数智时代的文化创新》的主旨发言。宣学君表示，在数智化时代，AI给文化生态带来了翻天覆地的变化。在电影、动画、游戏等文化内容创作领域，众多作品展现出超前的时代特质，这一时代的前沿技术也深度融入内容创作过程。
宣学君 教授
中国美术家协会动漫艺术委员会副主任，中国美术学院教授、博士生导师、动画与游戏学院副院长
宣学君做主旨发言
一、数字技术深度赋能创作
宣学君认为，当下AI技术的快速迭代已经使艺术创作的门槛不断降低，也为创作者提供了更多、更快、更便利的创作手段。例如老教授运用AI技术将静态写生转化为动态作品，降低了创作门槛。影像创作领域，AI的介入更是极大提升了效率。大都会博物馆与游戏《动物森友会》的结合，是跨平台文化联动的成功案例，通过植入40万件数字藏品，展现“平台+内容”的融合创新。这些都预示着数字浪潮带来的巨大影响。
宣学君团队在协助杭州亚组委创作第19届亚运会动态体育图标的过程中深切感受到了这一变革的效率和速度。通过采用动作捕捉与游戏引擎作为设计的核心技术，通过动态运动过程、背景刷入、定帧展示三步曲，创作出最终的流畅动画效果。游戏引擎技术的赋能使设计工作更加高效和便捷。
二、数字生态由年轻群体主导
宣学君表示，要正视年轻受众群体的影响力。作为内容创作者，用户的体验是核心目标，技术是实现内容创作的手段。他援引Roblox 2025年Q1数据，每日活跃用户有9000多万，其中有数百万是创作者。整个社区里将近8成的用户年龄在18岁以下，“Z世代”占据了现在未来数字生活最大的人群。在这样的环境下，更应该去关注新的数字生态为内容产业带来的巨大影响。创作者要为用户体验负责，这就对产出的内容提出了更高的要求，需要不断突破传统设计、运营、管理等思维。
三、深耕内容与应对挑战
宣学君以《黑神话：悟空》游戏为例讲述，这个游戏项目的主创团队——游戏科学一直在深耕自身的内容创作，打磨自身的核心竞争力，这种专注是内容创作者值得学习的素养，在当今快速消费的时代更显得尤为珍贵。今天，创意岗位在面对AI时代的“温水煮青蛙”，表面似乎平静，实则危机暗涌，应当保持技术敏感度与创新力，这一切都需要大家的专注投入和不断深耕。
宣学君相信在数字时代，新时代的技术工具能够为文化创作带来极大便利，互动体验将依托新媒介、新设备以及新的应用场景不断涌现，既带来了诸多技术挑战，也为用户创造了全新的体验。
四、结语
在AI技术重塑文化创作的浪潮中，数字时代中国动画教育迎来了新的机遇、肩负起新的使命。当AI降低创作门槛时，艺术教育更需坚守"内容为王"的准则，从而培养兼具技术敏感与人文底蕴的创作者。正如《黑神话：悟空》团队所践行的那样，在数智化洪流中，唯有保持"取经者"的专注与韧性，方能在平台融合、跨界联动的未来生态中传承中国动画的学脉精神，让技术创新真正服务于文化表达的深度与高度。
